水相設計
成立于2007年的水相設計跨足室內(nèi)與建筑領域，秉持設計應如『水』的初衷，純凈、有機又多變，本質(zhì)上保持其原有的簡潔性，意念上展現(xiàn)無框架的可能性。我們致力關注于空間的故事脈絡及時間光線，創(chuàng)造一個具有情感沉淀及訊息想象的空間。近年來，水相設計陸續(xù)榮獲國家金點獎、Asia Pacific Interior Design Award、Taiwan Interior Design Award等獎項殊榮，作品也深受義、荷、法、韓等國際媒體報導。
“江流天地外，山色有無中”是唐代獨有的壯闊，千山萬水恰巧在王維面前相遇了，索性以詩抒情，留知音共賞。風景無論入畫入詩皆是一次新生。假如以建筑書寫天地遼闊，該寫什么、以什么而寫呢？
本案長型基地一側擁有連貫窗景和帶狀露臺，熟悉山林的屋主遷至市郊生活仍擇鄰近故宮、一處有山有溪的住所，希望自然曾經(jīng)帶給他們的情懷能在此繼續(xù)生長。我們將起居環(huán)境視為呼應戶外溪林的文本，企圖在故宮藏品間找到表現(xiàn)空間的調(diào)子。
以釉寓景，灰調(diào)的山色
瓷器貼近生活、貫穿古今，古代多處著名窯廠所制瓷器，其獨到釉色轉注天地四季例如月白、天青、灑藍，呈現(xiàn)山川在煙雨朦朧中的古雅，點到為止。因此我們以瓷釉串接景色生活，用瓷器當語言將具象寫入建筑。
入口一路延伸至主臥的長軸線空間，正對窗景的主墻如一卷沉靜畫布，我們挑選光澤如玉的「秘色」作主調(diào)。來自晚唐時期越窯出產(chǎn)的「秘色瓷」，愛茶詩人徐夤曾以「月染春水」、「薄冰盛綠云」詩句描述，其色類玉類冰介于白灰、碧綠之間。
非直白模擬戶外綠意，而是綜觀真實環(huán)境、光線與個人感受揉出詩意色調(diào)，退入霧中的含蓄，軟而綿長舒展成起居背景，只見樹影因風搖曳。
而漆料礦物粒子折射日光的強弱變化，使早晨清麗如未散的薄霧，翠色漫著一層灰白；當夕陽直射入室，色溫使墻轉為帶著光澤的碧綠；入夜開啟照明時，白中帶綠的層次似暖玉，隨視角變換色階，如山色在有與沒有之間最美。
調(diào)墨寫意，清染淡綠疏影
以釉色勻墻，地面便想以水墨襯出場景重量，因為若以常見橡木色襯底，重心不足會使秘色顯得飄忽猶疑，反而以黑棕色為地坪，就如水墨畫中奠定層次的濃墨，在大尺度畫紙上穩(wěn)住各個元素的定位。且相較于淺色木質(zhì)，夕陽映入室內(nèi)時，黑棕色地面更能襯出明暗節(jié)奏，在沈定的軸線上悠悠晾著光影。
為強調(diào)窗景和動線流暢，我們拉大落地窗跨距，規(guī)劃格局也避免墻體垂直接觸、切斷窗的連貫性，帶狀露臺也在外形成另一串連起居的小徑，微風能隨生活在此間游走。
主臥床頭與更衣室隔間墻變與窗脫開距離，綠意和晨昏光景能延續(xù)、穿梭。主臥浴室同樣不以隔墻柜體阻斷采光，但基于隱私更換為雕刻玻璃，梳洗之余仍可感受個人與自然相連。
即便有隔間，屋里景色仍是流動的，如玉石的靜謐與光潤都是一氣呵成。當風自樹梢竄入撥動映在各處綠影，那是生活倚傍自然的況味，下一刻風又靜下，山在畫外。
成立于2007年的水相設計跨足室內(nèi)與建筑領域，秉持設計應如『水』的初衷，純凈、有機又多變，本質(zhì)上保持其原有的簡潔性，意念上展現(xiàn)無框架的可能性。我們致力關注于空間的故事脈絡及時間光線，創(chuàng)造一個具有情感沉淀及訊息想象的空間。近年來，水相設計陸續(xù)榮獲國家金點獎、Asia Pacific Interior Design Award、Taiwan Interior Design Award等獎項殊榮，作品也深受義、荷、法、韓等國際媒體報導。
李智翔 、葛祝緯、郭瑞文（從左至右）
水相設計主創(chuàng)團隊
